跨界导演还是更适合从短片起步.     镜头设计和画面呈现几乎到了刁钻的地步，中远景里每一帧的调色、光影、构图都是制作严苛的工艺品：后果是，自然风光宛如布景，生活片段仿佛摆拍——精美的彻底失去了生趣，失去了讲故事的功能.     如果编剧采用的是表现主义或者田园诗式的叙事风格，搭配如此工笔倒也未尝不可；偏偏故事本身由碎片化的日常流水账构成，画面和叙事就总是不能协调——配乐亦然：情绪过于饱满的音乐融不进叙事的腔调.     要之，电影语言诸元素间的平衡与协调失当，是电影意识有问题.     不过也可能导演压根不在乎这些，就想串联画面以满足自己的审美欲望；又或者对驾驭剧情的能力不自信，才最终选择了倚重更加熟悉的美术效果——无论如何，作为一部电影，因文害义总不是好事.     文胜质则史，质胜文则野，文质彬彬，然后君子；专业训练还是很重要的.     传统技艺逐渐被抛弃消亡的过程，与情感飘零孤独人生的交织.     这孤独来自，你不懂我的爱（对潘索里也对人），他不懂我的恨.     多年后林权泽又拍了姊妹篇《前浪兄弟》，把本片中隐匿的非亲姐弟间超越亲情的情愫放大，演绎了另一曲潘索里的离别追寻悲歌.     《前浪兄弟》好在，导演用完美的节奏描述人物一生的同时，也用高超电影语言完成了从爱恨交织到超越爱恨的情绪营造，整体浑然天成.     所以至和解之时，尽管歌声中肝肠寸断，但以历尽千帆之姿诉出，无任何煽情，我却很久以来第一次抑制不住大哭，跟着松花把内心郁积的什么排解了出来.     几场印象非常深的戏：田野中三人幸福合唱由远及近直至出画的长镜头、失明松花面对晚霞的追问与收下五彩革笔画绘出的自己的名字、东浩偶遇大叔后饭馆窗户上映出的长河波光.     几处大远景意境极美，配乐特别好.     结尾虽有点拖但无大碍.     

大学毕业20年同学聚会，忠厚老实的李自健碰上了春风得意的大款张峰，后者在大学曾抢走了李的初恋.     聚会之后张峰与李自健同车离开，兴奋过头发生车祸.     醉驾的张峰央求李自健替自己顶包并许诺50万作为酬谢.     李自健准备与女友雯雯结婚，正为买房首付发愁，决定替张峰蹲一个月看守所.     李自健出来后才发现表面风光的张峰负债累累，并且人间蒸发.     被同学欺骗、被女友嘲讽，李自健把张峰的儿子丢丢“绑架”到自己家.     原本就打算离家出走的丢丢把李自健和雯雯折腾得人仰马翻，进退两难.     张峰也在不久后搬到了李自健的家中躲债，一段荒诞的同居生活就这么开始了.